Tutoriel Polycam vers After Effects : Composer de vrais scans 3D en motion design

Dans ce tutoriel, vous apprendrez à importer des scans Polycam dans Adobe After Effects pour des flux de travail de motion design et de composition. Ce processus couvre l'exportation de fichiers OBJ, l'utilisation de Cinema 4D Lite, la configuration de caméras et le travail avec les plugins 3D et de particules les plus populaires.

Polycam
Polycam Team
Reviewed by:
Aug 30, 2026
Tutoriel Polycam vers After Effects : Composer de vrais scans 3D en motion design

Découvrez notre tutoriel YouTube Polycam vers After Effects

Préparer un scan Polycam pour After Effects

Bonjour à tous. Ici Evan Abrams pour Polycam, et dans cette vidéo, nous allons voir comment faire passer un objet du monde réel par Polycam jusqu'à Adobe After Effects. 

Capturer un scan avec le mode Photo

J'utilise un scan de ce photophore en forme de hibou réalisé avec le mode de capture photo. J'ai simplement veillé à capturer suffisamment d'angles et d'élévations dans un éclairage ample et uniforme. Une fois le scan traité, je trouve que le format d'objet .obj est le plus polyvalent pour exporter la géométrie vers After Effects. Une fois l'archive téléchargée, extrayez-la pour trouver la géométrie dans le fichier .obj ainsi que les textures correspondantes qui seront appliquées autour de cette géométrie. Vous pouvez aussi prévisualiser votre .obj dans l'explorateur de fichiers de macOS, comme vous le voyez ici, et comme tout semble normal et correct, préparons-nous à passer dans After Effects.

Comprendre les fichiers OBJ dans After Effects

Cependant, nativement dans After Effects, même si nous pouvons importer le fichier et le placer sur la timeline d'une composition, rien n'est rendu dans la fenêtre d'affichage. C'est parce que tant que nous ne regardons pas la géométrie à travers un effet ou un système quelconque, les données qui composent le .obj n'ont pas encore de forme. Il existe de nombreux effets, plugins et méthodes capables de rendre la géométrie pour nous. Certains sont un peu coûteux et très spécialisés, nous en verrons donc quelques-uns plus tard. 

Utiliser Cinema 4D Lite avec After Effects

La méthode standard livrée avec After Effects consiste en fait à lancer la version Light gratuite de Cinema 4D fournie avec votre installation d'After Effects via Adobe Creative Cloud. Pour l'ouvrir, faites un clic droit dans la fenêtre du projet ou dans l'espace de la timeline et sélectionnez New, Maxon Cinema 4D File, ou accédez-y depuis le menu Layer au-dessus. Il vous sera demandé d'enregistrer d'abord, puis de lancer Cinema 4D Light ; si vous utilisez une version plus ancienne d'After Effects qui n'inclut pas Cinema 4D Light, vous pouvez passer directement aux autres sections de cette vidéo qui couvrent les méthodes alternatives pour importer des scans dans After Effects. 

Importer le fichier OBJ dans Cinema 4D Lite

Mais dans Cinema 4D Light, pour amener notre scan dans cet espace, nous allons d'abord aller dans File, puis sélectionner Merge Project. Dans cette boîte de dialogue, nous pouvons choisir la taille souhaitée pour ce .obj. Je vais augmenter la taille à deux cents pour pouvoir travailler plus facilement avec cet objet et voir un peu plus de détails, mais je laisse tout le reste par défaut, surtout les UV. Cela garantira que les textures apparaissent mappées comme prévu. 

Corriger les textures manquantes

À propos des textures, nous devrons peut-être indiquer à Cinema 4D où se trouve le bon fichier de texture par rapport à ce nouveau fichier Cinema 4D Light. Si votre objet arrive complètement sombre comme ici, sélectionnez l'étiquette Material, puis allez dans l'onglet Color du panneau Attributes, et assurez-vous simplement que la texture référence le fichier extrait de l'archive que nous avons téléchargée. L'application peut vous demander si vous voulez copier la texture dans le même dossier que le fichier Cinema 4D. C'est une question de préférence. Si vous le souhaitez, je recommande de garder les choses bien organisées. Mais à partir de là, nous pouvons enregistrer et revenir dans After Effects. 

Configurer la scène dans After Effects

Jusqu'ici, tout va bien. Il reste encore un peu de travail pour utiliser efficacement ce scan dans After Effects. Nous allons créer une caméra dans notre composition en allant dans Layer, New, Camera. Cela nous permettra d'observer le fichier 3D à travers un objet que nous pouvons manipuler dans l'interface d'After Effects. 

Utiliser le plugin Cineware

Ensuite, dans le calque Cinema 4D, nous pouvons accéder au plugin Cineware, descendre jusqu'aux Project Settings, et lui demander d'utiliser la caméra de la composition. Cela affichera notre scène Cinema 4D à travers la caméra que nous venons de créer. Vous pouvez aussi sélectionner Centered Comp Camera, qui ajustera le système de coordonnées supposé pour que la scène Cinema 4D apparaisse au centre de notre cadre. Nous pouvons maintenant utiliser l'outil caméra pour naviguer efficacement dans l'espace. 

Naviguer dans la scène 3D

Appuyez sur C pour parcourir toutes les méthodes de mouvement de caméra : travelling, déplacement latéral, panoramique et orbite. Un autre réglage clé à connaître ici est le réglage Renderer. Il affecte considérablement la qualité du rendu. Current utilisera le moteur de rendu standard de Cinema 4D tel que défini dans les paramètres de rendu de ce fichier. Current Draft désactivera les réglages intensifs comme l'anticrénelage pour une lecture plus rapide. Viewport Draft est idéal pour prévisualiser et travailler le mouvement, car c'est l'option la plus épurée. Enfin, Viewport offre une bonne vitesse de lecture avec un peu plus de fidélité par rapport à l'option Draft. En général, pour les rendus finaux, vous utiliserez le réglage Current, et pour travailler le mouvement et la composition, vous utiliserez les autres options moins gourmandes en ressources. Ensuite, la plupart des options concernent la suppression des niveaux de détail et la simplification des formes pour se repérer pendant qu'on travaille le mouvement et la composition. 

Modifier et gérer les ressources 3D

Cependant, dans After Effects, nous ne pouvons pas manipuler la ressource directement. C'est plutôt comme une fenêtre à travers laquelle nous voyons ce qui se passe dans ce fichier Cinema 4D, en direct et de façon dynamique. 

Modifier le fichier Cinema 4D d'origine

Nous pouvons modifier ce fichier à tout moment en sélectionnant le calque et en appuyant sur Commande + E sur Mac ou Contrôle + E sur PC pour éditer l'original, et nous voudrons probablement le faire si nous souhaitons apporter des modifications ou des animations intéressantes à notre objet. 

Ajuster la durée du projet et la fréquence d'images

Un changement plus utilitaire que vous devrez peut-être faire est d'augmenter la durée de ce fichier. Ici, dans After Effects, vous voyez que ce calque ne s'étend pas très longtemps. Dans Cinema 4D, nous pouvons donc modifier les paramètres du projet en appuyant sur Contrôle ou Commande + D ou en sélectionnant Project Settings dans le menu Edit. À partir de là, nous pouvons changer les valeurs de la fréquence d'images et du temps maximal pour que le projet corresponde à la composition dans laquelle il sera utilisé dans After Effects. Vous devrez aussi entrer dans les paramètres de rendu et y modifier la fréquence d'images pour qu'elle corresponde. Maintenant, le fichier Cinema 4D sera plus en phase avec vos paramètres After Effects, comme vous le voyez ici dans le panneau Project. 

Comprendre l'ordre des calques dans After Effects

Il y a un autre point essentiel à retenir sur la façon dont After Effects traite les sources 3D comme celle-ci. Même si nous la voyons en 3D et que nous pouvons déplacer une caméra 3D pour l'observer, il existe toujours un ordre de calques qui détermine la façon dont les choses seront rendues. Si je crée un texte dans After Effects et que je le passe en 3D, il réagira à la caméra, mais il respectera d'abord l'ordre des calques. Vous voyez donc sous cet angle que, alors que le texte devrait être derrière le petit hibou, l'ordre des calques le force à passer devant. C'est une question de la façon dont After Effects gère la priorité de l'ordre des calques. Tout cela étant connu, nous pouvons maintenant utiliser notre caméra pour zoomer, dézoomer, placer d'autres éléments autour, et l'exploiter dans ce contexte. 

Plugins alternatifs pour les scans Polycam

Ce n'est certainement pas la seule façon d'utiliser des scans .obj dans After Effects. Il existe de nombreux effets et systèmes, et en particulier des systèmes de particules, qui exploitent les entrées .obj. Jetons un œil à quelques-uns.

Utiliser Element 3D

En premier, il y a Element 3D de Video Copilot. Ce plugin peut rendre toutes sortes de géométries et de matériaux sous forme de particule. Pour commencer, nous appliquons l'effet Element 3D à un solid, puis nous lançons la configuration de la scène. Ensuite, dans l'interface d'Element 3D, nous importons l'OBJ et nous nous assurons que les différents canaux que nous voulons importer sont activés. Au début, on ne verra pas grand-chose, jusqu'à ce qu'on agrandisse vraiment le modèle ou qu'on clique sur Normalize Size. Cet objet démarre tout simplement trop petit. C'est très courant lors de l'importation de scans dans ce genre de plugins. Mais maintenant que la géométrie est dans l'espace, nous cliquons sur Apply, et nous pouvons ajouter une caméra et admirer cet élément dans la fenêtre d'affichage. Element crée une particule qui est le modèle, donc dans ce plugin, nous pourrions créer de très nombreuses copies de la ressource avec le réplicateur de particules. Peut-être voulons-nous créer toute une grille de ces petites choses, les déplacer, les randomiser. Le système Element 3D est une excellente alternative pour travailler avec des ressources 3D, surtout si vous voulez en créer beaucoup. 

Utiliser Boris FX Title Studio

Ensuite, intéressons-nous à Title Studio. Il fait partie de Continuum de Boris FX. C'est une autre excellente façon d'amener des fichiers OBJ texturés dans la fenêtre d'affichage. Par défaut, quand vous ouvrez l'interface, vous voyez un texte par défaut. Ensuite, nous pouvons cliquer sur la petite icône de forme de piste pour choisir une autre forme et sélectionner Imported Model. Et le voilà, texturé et tout. Nous cliquons sur Apply et nous verrons ce changement dans la fenêtre d'affichage. Vous pouvez voir que cela se comporte de manière très similaire au plugin Cineware de notre premier exemple. Nous pouvons lui demander d'utiliser la caméra de la composition, les lumières de la composition, le flou de mouvement. Mais c'est dans l'interface que nous pouvons appliquer différents matériaux, appliquer des déformateurs, ou mélanger d'autres géométries. Title Studio est très similaire à Cinema 4D Lite ou Element 3D : il faut ouvrir ce genre de sous-système pour pouvoir manipuler nos objets. Ensuite, regardons quelques systèmes de particules qui traitent tous le scan de la même manière, comme une structure de base pour générer des particules. Il existe pas mal de systèmes de particules tiers parmi lesquels choisir, nous n'en verrons donc que quelques-uns ici. 

Utiliser les systèmes de particules Plexus

Parmi eux, il y a Plexus, un système de particules persistant tiers qui peut charger des fichiers .OBJ comme émetteur. Pour cela, nous appliquons d'abord l'effet Plexus à un solid, puis nous ajoutons un objet OBJ au système. Ensuite, nous devons placer le fichier .OBJ comme calque dans la composition et pointer l'effet Plexus vers ce calque. Ensuite, il faudra très probablement augmenter la taille de cet objet, et peut-être inverser certains axes, pour que l'objet ressemble à ce que nous attendions. Chaque plugin a ses propres hypothèses sur l'espace 3D, la taille et la direction. Mais une fois la géométrie rendue, nous pouvons la manipuler via le système Plexus comme n'importe quel autre ensemble de points : ajouter des effecteurs, animer des modifications du maillage, créer des nuages de points connectés. C'est très utile pour les visualiseurs d'interface futuristes, par exemple, car nous pouvons très rapidement saisir quelques scans d'un véritable accessoire de plateau, puis le transformer en un bel élément d'interface.

Utiliser Stardust pour les effets de particules

Dans la même veine, il y a Stardust. Ici, nous pouvons charger l'OBJ comme émetteur en pointant vers un fichier externe. Au départ, nous avons le même problème qu'avant : le scan est interprété comme étant très, très petit. Pour le rendre exploitable, nous devrions cocher le bouton Normalize Scale. Et à partir de là, nous pouvons traiter les particules comme avec n'importe quel autre émetteur, mais avec la précision de les faire émettre depuis les sommets, les arêtes ou les faces d'un objet. Cela peut donner des apparences et des comportements vraiment éthérés aux particules, parce qu'elles proviennent de ce maillage intéressant.

Réflexions finales

J'espère que cela vous a été utile et que vous êtes désormais en mesure d'utiliser vos scans Polycam dans Adobe After Effects. Pour plus de tutoriels sur la façon de tirer le meilleur parti de Polycam et d'intégrer vos scans à d'autres applications, consultez notre bibliothèque sur learn.poly.cam. Pour Polycam, c'était Evan Abrams. Merci d'avoir regardé, et bonne numérisation